Hard Rock Cafe — сеть кафе-баров, основанная американцами Айзеком Тайгреттом и Питером Мортоном. Первое кафе открылось в 1971 году в Лондоне, в помещении бывшего автомагазина Rolls-Royce. Сооснователям будущей барно-музейной империи было тогда по 24 года. Идея на миллиард, способность в нужный момент уловить запрос времени и глобальная экспансия сети сделали молодых энтузиастов миллиардерами, а сотням тысяч поклонников популярной музыки привили устойчивую привычку общаться и приятно проводить время в «правильном» месте.

Всё началось с подачи легендарной американской рок-группы The Doors из Лос-Анджелеса. В конце 1969 года музыканты решили записать свой очередной, пятый, альбом. Лидер «Дорс» Джим Моррисон решил назвать его «Моррисон отель» по названию отеля на 1246 South Hope Street в Лос-Анджелесе. Но хозяева отеля не разрешили фотографировать гостиницу и ребята, улучив момент, когда никого не было, зашли внутрь и сделали фото для обложки. Отъехав от отеля, они вдруг через пару кварталов обнаружили небольшую закусочную Hard Rock Café на 300 East 5th Street. Учитывая, что группа записывала этот альбом в жестком хард-роковом стиле, это название ещё лучше подходило им. Музыканты зашли в кафе, выпили по бутылочке пива, фотограф Генри Дилтц сделал несколько снимков. Фотографию «Хард Рок Кафе» поместили на заднюю сторону обложки альбома. Решили использовать оба названия: но первую сторону диска назвали «Хард Рок Кафе», вторую «Моррисон Отель». Альбом Morrison Hotel вышел в свет 1 февраля 1970 года и имел большой успех.

Далее рассказывает фотограф группы Генри Дилтц: «Где-то через год после выхода альбома нам позвонил какой-то парень из Англии и сказал: „Привет. Вы не будете возражать, если мы используем название кафе с задней обложки Вашего альбома? Мы задумали открыть кафе здесь, в Лондоне, и мы хотели бы дать ему это имя“. Ребята сказали: „Мы не возражаем, действуйте“, и так всё началось. Теперь каждый раз, когда я вхожу в „Хард Рок Кафе“ безотносительно города, в котором я нахожусь, я всегда чувствую, что должен получить бесплатный гамбургер».

Первое «Хард Рок Кафе» открыли 14 июня 1971 года в Лондоне на Олд Парк Лэйн, где сходятся Гайд парк Корнер и Пикадилли, молодые американцы Питер Мортон и Айзек Тайгретт. Кафе предлагало посетителям американскую кухню и американские напитки. Известный во всём мире логотип«Хард Рок Кафе» сделал знаменитый британский дизайнер и иллюстратор Алан Олдридж.

Название кафе привлекало внимание как музыкантов, так и поклонников рок-музыки. Главную известность кафе приобрело из-за свободной атмосферы, которая в нём царит, грохочущей музыки с телеэкранов и многочисленных музыкальных реликвий, развешанных на стенах заведения.

Реликвии — это гитары с автографами рок-музыкантов, билеты на концерты, плакаты или редкие фотографии артистов, которые висят на стенах кафе. Коллекция была начата в 1979 году частым гостем лондонского «Хард Рок Кафе» — знаменитым гитаристом Эриком Клэптоном, который вручил кафе свою пошарпанную красную гитару марки Фендер, чтобы её повесили над его любимым местом и таким образом он имел приоритет на этот столик. Через две недели, увидев гитару Клэптона, гитарист известной британской рок-группы The Who Пит Таунсенд также подарил этому кафе свою чёрную гитару Gibson Les Paul DeLuxe с надписью «А моя не хуже. С любовью, Пит». Отсюда всё и пошло.

Ныне сеть ресторанов Hard Rock Cafe обладает самой большой коллекцией реликвий такого рода во всем мире — более 70 тыс. экспонатов: разнообразные гитары известных рокеров, прочие музыкальные инструменты и аксессуары, сценические костюмы, мотоциклы, авто, даже один автобус.

В 2006 году сеть ресторанов Hard Rock Cafe была куплена племенем индейцев семинолов за $965 млн и теперь главный офис находится в Орландо, штат Флорида. На июль 2015 года Hard Rock Cafe в мире насчитывалось 288 кафе более чем в 50 странах.

В 1997 году Алексей Нечаев создал первую в России косметическую компанию, работающую по модели сетевого маркетинга — «Русская линия». При производстве косметики использовалась уникальная разработка советских ученых — эмульсия перфторуглеродов, способная захватывать кислород из воздуха и доставлять его в глубокие слои кожи.

«Мы с моим партнером Александром Даванковым в середине 80-х участвовали в развитии коммунарского движения. Мы создали отряд из школьников разного возраста, ходили с ними в походы, в том числе парусные, учили ребят истории, психологии, фехтованию. Коммунарские отряды были сродни движению скаутов на Западе. Нам нравилось общение с людьми, педагогика, чем-то похожим мы хотели заниматься и в бизнесе. В 1997 г. мы заработали деньги на фондовом рынке и стали их вкладывать в создание компании прямых продаж. Наш стартовый капитал составлял тогда около $10 млн. Мы проанализировали работу с несколькими товарными категориями и остановили свой выбор на товарах по уходу за кожей, а потом обратили внимание и на другие сегменты рынка красоты, например на макияж и парфюмерию».
В первый год оборот «Русской линии» составил $1 млн. Сегодняшнее название Faberlic компания получила в 2001 году.

Компания встретила кризис со складами, полными сырья, которое было закуплено по очень высокой цене — продать его с прибылью было невозможно. Чтобы поддерживать бизнес, нужны были деньги. Во время дефолта в 1998 году Нечаеву пришлось продать собственную квартиру, чтобы спасти компанию.

Оптимизации затрат мешало отсутствие опыта по построению подобного бизнеса в России: «Сначала по незнанию платишь больше, а потом переплачиваешь, когда приходится переделывать то, что было сделано неправильно», — говорит Нечаев. Кроме того, в России в то время не было нормальной инфраструктуры для развития косметической отрасли: из-за высоких транспортных и таможенных расходов компания закупала сырье по ценам в 2-3 раза выше европейских.

Логотип одной из ведущих мировых брендовых фирм модной и элитной мужской и женской одежды, а также стильных аксессуаров под узнаваемым названием Lacoste создан чрезвычайно интересно. Произошло это в силу стечения обстоятельств и вследствие отличительных черт характера одного из будущих создателей фирмы.

В далеком 1927 году в США выступал знаменитый французский теннисист Рене Лакост. В Европе он уже два года как был суперзвездой, но американцы видели его впервые и были очень удивлены, когда француз с легкостью обыграл всех своих партнеров и получил заветный Кубок Дэвиса. При этом восхищенные манерой игры Лакоста репортеры обратили внимание на его оригинальную стойку на корте: перед решающим ударом Рене слегка раскачивался, словно крокодил перед броском. «Французский крокодил непобедим! » — дружно вынесли свой вердикт газеты.. . И тогда друг чемпиона Жорж собственноручно пришил ему на тенниску маленького зеленого крокодильчика с поднятым хвостом, разинувшего пасть. Такая поза отображала мертвую хватку зверя, которую демонстрировал Лакост зрителям и поклонникам на каждой из своих игр.

На протяжении всей спортивной карьеры Рене Лакост характеризовался журналистами как напористый и упорный игрок, ассоциирующийся с разъяренным и опасным крокодилом. Так он и получил свое прозвище «Аллигатор». В 1933 году у Рене был обнаружен туберкулез, который навсегда закрыл для него дорогу в спорт. Однако Рене взял себя в руки и совместно с Андре Жилье открыл производство удобной и стильной спортивной одежды. Поразмыслив, Лакост решил рискнуть и вложить деньги в производство рубашек для «буржуазных» видов спорта: тенниса, яхтинга, гольфа и т. п. Попутно запатентовал свое собственное изобретение — теннисную ракетку с двойной ручкой. Все это выпускалось под новым брэндом Lacoste, ну а фирменным знаком компании стал, разумеется, привычный зеленый крокодил. Публика буквально взвыла от восторга — в 1930-х сам покрой рубашки-поло был еще в новинку, а о том, чтобы выносить эмблему на лицевую сторону одежды, раньше вообще никто не додумывался.

Рене Лакост сам моделировал и разрабатывал варианты одежды для спортсменов. Впоследствии символ Lacoste стал узнаваемым знаковым изображением во всем мире, символизирующим высочайшее качество, стиль, удобство предлагаемой этой фирмой одежды. Сегодня под символом серебристого крокодила выпускается элитная мужская и женская одежда, а также всевозможные аксессуары. Легендарный логотип в виде разъяренного аллигатора стал победоносным.

Хулио Хосе Иглесиас де ла Куэва – известный на весь мир испанский певец. С коммерческой точки зрения – самый успешный исполнитель за всю историю. Популярность Хулио Иглесиаса настолько велика, что в парижском музее Гревен поставили его восковую фигуру, а на знаменитой Аллее славы в Голливуде у него есть именная звезда. За свою 48-летнюю карьеру певец продал более 350 миллионов дисков по всему миру и умудрился выступить с концертами свыше 5 тысяч раз на всех континентах мира, за что получил почетное место в Книге рекордов Гиннесса. Его песни, по статистике, звучат на радиостанциях мира каждые тридцать секунд, а торговая палата Майами присвоила артисту титул «Всемирный испанец».

И мировой известности, и богатства, к которому певец, кстати, абсолютно равнодушен, Хулио добился сам, своим трудом, проявив не только силу характера, но и твердость духа, не позволившие ему спасовать в трудную минуту.

Хулио родился 1943 году в Мадриде, в семье преуспевающего гинеколога Хулио Иглесиаса Пуга и домохозяйки Марии дель Росарио. Благодаря отцу в семье был стабильный доход в трудные послевоенные годы, когда многие едва сводили концы с концами. «Моему отцу-гинекологу пришлось делать маме кесарево сечение, — рассказывал певец. — Роды проходили с осложнениями, и, как я потом узнал, отец спас нам с мамой жизнь. А как же я громко орал! Стекла в окнах дрожали». Хулио и его младший брат Карлос росли в достатке, их детство было радостным и беззаботным. Казалось, что будущее детей предопределено. Карлос пошел по стопам отца и обучался медицине. А Хулио мечтал стать футболистом. В 16 лет он стал вратарем второго состава прославленной команды «Реал Мадрид». Однако блестящей футбольной карьере Иглесиаса помешало несчастье.

В 1963 году, за день до своего двадцатилетия, Хулио в компании друзей возвращался после вечеринки домой и попал в автокатастрофу. Сбив ограждение, его машина сорвалась с крутого склона, перевернулась и врезалась в дерево. Пассажиры отделались легким испугом и мелкими царапинами, а Хулио с раздробленной правой ногой, травмой позвоночника и сильно поврежденной левой стороной лица оказался в клинике. Полгода он был прикован к койке. Пострадавшему сделали несколько операций, но угроза остаться на всю жизнь с парализованной ногой не исчезала. Но Хулио не сдался. По двенадцать часов в день ходил на костылях, разрабатывал ногу, не обращая внимания на врачей, которые предписывали ему покой и предлагали смириться с инвалидной коляской. Отвлекаясь от дурных мыслей о безысходном будущем, парень увлекся гитарой: перебирая струны, напевал народные песни. Именно там, в госпитале, и родилось новое увлечение, которое сделало из него кумира миллионов.

«Я всего лишь хотел развлечься, вынужденный все время лежать в постели, — спустя много лет вспоминал Хулио Иглесиас. — Но музыка обрушилась на меня, как шторм. Она полностью изменила все вокруг». Однажды его зашел проведать приятель и послушав его, воскликнул: «Да у тебя талант!»

Окончательно встать на ноги удалось лишь к 1967 году. А ведь если бы не случилась трагическая авария в 1963-м, то талантливого голкипера вполне могли привлечь в национальную команду на чемпионат Европы 1964 года, который проходил у него на родине. Испанцы тогда победили. Но о футболе ему, конечно же, пришлось забыть.

Музыкальную же карьеру Иглесиас начал благодаря случаю. В 1968-м будущий певец зашел с друзьями в пивной бар кембриджского аэропорта. За столиком сидели несколько парней, один из которых что-то напевал, подыгрывая себе на гитаре. Хулио попросил у него инструмент и исполнил популярную в то время кубинскую песню «Гуантанамера». Пока он пел, посетители паба, отодвинув в сторону кружки, завороженно слушали незнакомца. Как только песня закончилась, Хулио наградили аплодисментами, а владелец бара заявил, что еда и выпивка для него — за счет заведения. Это было не только первое выступление будущей звезды, но и его первый гонорар.

Ниже — подборка курьезных двусмысленных слоганов, умышленно или бездумно заявленных в рекламе. Привлекая внимание, они как-то повлияли на продажи разных продуктов, а, значит, повернули судьбы каких-то организаций. Вот вам и повороты судьбы.

Ваши зубы выбирают «Русь»! Стоматологическая клиника.

Магазин «Версана» — всегда есть, что дешевле.

Мы обуем всю страну! Сеть магазинов обуви.

Не теряя времени — теряй годы! «Мирра-Люкс», косметика.

Отмочитос в стиле Читос.

Лучший друг ртов.

LADA Kalina. Полный фарш!

Качество — супер. Цена — очень даже! «Астера», магазин.

Не дадим друг другу умереть в салонах красоты «Шарм». «Шарм» сеть салонов красоты.

Настиг вездесущий туалет? Гентос. Простатиту нет!

Когда кашляют детишки — им поможет синий мишка! Бромгексин.

У метеоризма шансов нет! – Эспумизан даёт ответ.

Розовый цвет. Доверься ему — и пятен нет. Vanish.

У ваших бегемотиков не болят животики. Plantex.

Освежайс Stimorol Ice.

Ваши ноги будут ходить как швейцарские часы. Компрессионное белье.

Твоя попка улыбается. Судокрем.

Я упруг как баклажан! Покупайте Тан Айран.

Такси Сатурн — бьёмся за каждого клиента!

Всемирно известные проекты, которые рождались в свободное время на кухнях, в сараях и гаражах.

Абсолютное большинство из нас мечтают сделать в своей жизни что-либо выдающееся. Написать книгу, установить спортивный рекорд, сделать научное открытие или создать великую компанию. Идей-то у нас полно, но всегда на пути неожиданно возникают непреодолимые препятствия: недостаток денег, отсутствие помещения, нехватка времени и десятки других причин в разных комбинациях. Однако далеко не всех они останавливают. Вот несколько всемирно известных проектов, которые рождались в свободное время на кухнях, в сараях и гаражах.

Apple

Apple в настоящее время является одной из самых мощных технологических компаний в мире, а начиналась она в гараже родителей Стива Джобса. В 1976 году Стив Джобс и Стив Возняк (21 и 26 лет соответственно) обосновались в этом гараже и вручную собрали 50 компьютеров за 30 дней для местного розничного продавца, продавая их по $500 за штуку. С тех пор всё и закрутилось. Возможно одно из самых известных изобретений из гаража, компьютер Apple I, созданный Джобсом и Возняком.

The Beatles

До формирования The Beatles Джон Леннон был членом группы под названием The Quarrymen вместе с несколькими школьными друзьями. Когда родители одного участника группы не смогли больше выносить их шум, будущие суперзвёзды были вынуждены перенести репетиции в старое бомбоубежище на заднем дворе.

Amazon

В 1994 году, когда Джефф Безос основал Amazon в качестве книжного интернет-магазина, он полностью располагался в его гараже. В июле 1995 года компания продала свою первую книгу, которая была упакована в том же гараже.

Harley-Davidson

В 1901 году Уильям С. Харли планирует установить двигатель на свой велосипед. За несколько лет Харли и его друг Артур Дэвидсон создали новый двигатель и построили свои первые мотоциклы в небольшом деревянном сарае. Так начинался легендарный Harley-Davidson.

Yankee Candle

Сегодня Yankee Candle — один из самых известных производителей праздничных свечей в мире. История стартовала с того дня, как в Рождество 1969 года 17-летний Майк Китредж расплавил в гараже несколько восковых карандашей, чтобы сделать подарок своим родителям. Изделие получилось настолько удачным, что почти сразу же начались первые заказы.

Microsoft

В 1975 году Билл Гейтс и Пол Аллен в гараже основали будущую корпорацию Microsoft. Именно здесь они лицензировали свою первую операционную систему для IBM за $80 000. Позже они придумали Windows, которая до сих пор доминирует на рынке персональных компьютеров.

Maglite

В 1955 году Энтони Маглика снял гараж и купил за $125 свой первый станок. На этой основе была создана небольшая мастерская, которая спустя несколько лет приступила к выпуску знаменитых фонариков. Сейчас Maglite является всемирно популярным брендом, а их продукция даже входит в стандартную экипировку полицейских в Америке.

Mattel

В 1945 году молодожёны Рут и Эллиот Хэндлер решили начать свой бизнес. В своём гараже они изготавливали рамы для картин, а обрезки использовали для создания домиков и мебели для кукол. До производства игрушек оставался всего один шаг, который они сделали в 1959 году, презентовав миру куклу Барби.

Disney

В 1923 году Уолт и Рой Дисней переехали к своему дяде Роберту. В его гараже братья создали The First Disney Studio, которая и стала прообразом сегодняшней крупнейшей киностудии мира.

Google

Летом 1998 года два студента Стэнфорда — Ларри Пейдж и Сергей Брин — начали работать над Google в качестве реализации своего учебного проекта. Создание будущего поискового гиганта происходило в гараже Сьюзен Воджиски, и там легко поместились все три сотрудника компании Google Inc.

Hewlett-Packard

В 1939 году HP, одна из крупнейших в мире технологических компаний, была образована в гараже с инвестициями в $538. Именно в этом гараже Билл Хьюлетт и Дэйв Паккард сделали аудиоосцилляторы, которые впоследствии были проданы компании Walt Disney, одному из первых клиентов будущего гиганта.

Lotus Cars

В 1984 году Энтони Колин Брюс Чэпмен начал строить свои первые гоночные автомобили в гараже своих родителей. Сегодня Lotus является одним из ведущих британских производителей спортивных и гоночных автомобилей.

Nike

Nike (с 1964 по 1978 год — Blue Ribbon Sport) была основана студентом-бегуном и его тренером. Их бизнес-идея была проста и незамысловата: вложив каждый по $500, они закупили 300 пар кроссовок азиатских производителей и перепродавали их под своим брендом. При этом на начальном этапе компания не могла себе позволить даже аренду гаража, и торговля шла из багажника автомобиля.

Patagonia Clothing

В 1953 году, в возрасте 14 лет, Ивон Чоулнард увлёкся альпинизмом. В 18 лет он купил необходимое оборудование, которое установил в гараже своих родителей. Компания начала производить и продавать специальные крючья по $1,50 каждый. К 2012 году Patagonia Clothing имела оборот ​​$500 млн, став одним из самых известных имён в сфере производства одежды для активного отдыха.

Pan Am

Концепция и первый образец салона первого класса авиакомпании Pan Am впервые появились в гараже Энтони Тота.

Друзья Мориса Джарвиса были удивлены, когда в 1993 году он перестал мечтать и построил модель шатла у себя в гараже. 550 трубный орган в своем гараже сконструировал Эйч Ти Адамс. Первые пробы с двигателем и автомобилем Генри Форд осуществлял в гараже Томаса Эдисона, где тот когда-то и открыл свой первый офис.

В начале 1901 года Уильям Сильвестр Харли, которому было всего 22 года, разработал проект для маленького двигателя объёмом 115 см³. Следующие два года Харли и его друг детства Артур Дэвидсон трудились над велосипедом с мотором, используя гараж в доме их друга. Работа была завершена к 1903 году с помощью брата Артура. А прототип нового мотоцикла был создан в сарае размером 3 на 5 метров, который стоял во дворе дома семьи Дэвидсонов, и был закончен 8 сентября 1904 года, и в тот же день принял участие в мотогонках на State Fair Park. Гонщиком был Эдуард Хилдебранд, он закончил гонку четвёртым. Эта гонка стала первым документированным появлением мотоцикла Харли-Дэвидсон. Так начиналась история легендарного брэнда. В 1905 году первый дилер Harley-Davidson, Карл Лэнд из Чикаго, продал три мотоцикла из дюжины собранных в сарае. Позже этот легендарный сарай был поставлен в центре уже настоящей фабрики на Авеню Джуно, где он стоял много десятилетий как память о скромном происхождении культовой мотоциклетной компании. Позже, к сожалению, сарай был случайно уничтожен подрядчиками, в начале 1970-х нанятыми для уборки фабричного двора.

Компания Harley-Davidson — больше чем просто производитель качественных мотоциклов. Она давно стала символом американской свободы, олицетворением бунтарства, тоской за открытыми дорогами. Более чем за сто лет своего существования компания прошла долгий путь от простого детского увлечения двух школьных приятелей до легенды в мире мотоциклов. Но дался ей этот путь нелегко. Почти все, что имеет Harley-Davidson на сегодняшний день, — результат грамотной, качественной и хорошо продуманной рекламной кампании. Привычный нам логотип компании Харли-Дэвидсон впервые был использован в 1910 году. Помимо незначительных изменений, он в целом остался прежним.

Приобретение «Харлея» — это, в первую очередь, приобщение к братству сильных и независимых людей. Особенность маркетинговой политики компании заключалась в создании сообщества поклонников марки. Это был закрытый клуб для избранных, куда можно было попасть, только став владельцем мотоцикла Harley-Davidson.

Конечно же, для увеличения продаж и привлечения новых покупателей, приходилось прибегать к различным рекламных ходам. И самым запоминающимся стало предложение гарантированной скидки при покупке мотоцикла, в обмен на татуировку с логотипом «Харлей». Таким образом, компания убивала сразу двух зайцев — повышала продажи и получала бесплатную рекламу на очень долгий срок, ведь татуировка оставалась на теле байкера навсегда.

И хоть сейчас эта рекламная акция уже давно не действует, поклонники бренда продолжают наносить на свое тело соответствующие тату. Для них это еще один способ почувствовать себя частью свободного и бунтарского мира, созданного Harley-Davidson. Каждый владелец любого из мотоциклов Харли имеет возможность вступить в созданное брендом сообщество владельцев мотоциклов этой марки (H.O.G. — Harley Owners Group). На сегодня H.O.G. — самый многочисленный клуб любителей мотоциклов в мире, насчитывающий более миллиона участников.

В 1917 году американская армия сражалась против мексиканских революционеров, используя мотоциклы c колясками от Harley-Davidson, на которые иногда даже устанавливались пулеметы. Основатели компании были награждены премией американской армии и ВМФ за выдающиеся достижения в производстве во время войн 20-го века. Компания Харли вместе с Индиан была одной из двух крупнейших американских производителей мотоциклов, которые смогли пережить Великую депрессию. Во время Великой Отечественной Войны американские мотоциклы Харлей-Дэвидсон впервые появились в СССР. После войны они остались на вооружении московской милиции. С 1960-х по 1980-е годы среди продукции Харли-Дэвидсон можно было встретить даже машины для гольфа. Работали гольф-кары от Harley-Davidson на газе или электричестве.

В 2010 году, мотоцикл Харлей Дэвидсон XR1200 побил мировой рекорд, прыгнув на 56 метров.

Основатель журнала Forbes, Малкольм Форбс не ездил на Харлеях, пока не достиг сорокалетнего возраста. Позднее он так увлекся мотоциклами этой марки, что был владельцем пятидесяти из них и даже стал их раздавать в качестве подарков друзьям. Элвис Пресли также и пользовался и дарил… Гоняют на Харлеях Брюс Уиллис, Майкл Дуглас, Жерар Депардье, Микки Рурк, Боно, Джон Бон Джови. Страстными поклонниками Harley являются Арнольд Шварценеггер и Сильвестр Сталлоне, певица Шер. Экс-король Испании Хуан Карлос также любит оседлать короля мотоциклов. В феврале 2014 года на аукционе Bonhams в Англии, за внушительные 241 500 евро, был продан Harley-Davidson Dyna Super Glide принадлежавший папе римскому Франциску, к слову, байкерская куртка понтифика ушла за 57 500 евро.

На протяжении 6 лет Harley-Davidson Motor Company пытались запатентовать звук своих двигателей как торговую марку. Начиная с 1994 года компания боролась за эту идею, но отступила и не стала второй после фирмы Zippo, зарегистрировавшей звук своих зажигалок в качестве торговой марки. Музей Харли-Дэвидсон посещают более 300000 посетителей в год.

Всемирно известный производитель компьютеров, принтеров, факсов и другой офисной техники начинал свою деятельность в далеком 1908 году. Именно тогда появилась Ing. C. Olivetti & Co., SpA., основанная Камилло Оливетти (Camillo Olivertti) и производящая пишущие машинки. Эта компания первая в Италии начала заниматься подобной продукцией. Дело происходило на северо-западе Италии в городке Ивреа, что находится неподалеку от Турина. Бизнес развивался не слишком быстро до тех пор, пока модель Olivetti M1 не была представлена в 1911 году на выставке в Турине. Ее успех в качестве экспоната привлек внимание к производителю, дела которого быстро пошли в гору.

Новую струю в развитие компании внес Адриано Оливетти (Adriano Olivetti) — сын Камилло, который с 1924 года принимал активное участие в семейном бизнесе. Именно благодаря его стараниям в 1930 году продукция Olivetti впервые появляется за рубежом — первый заграничный филиал появляется в Барселоне. Полностью руководство компанией переходит к Адриано в 1930 году. Начинается производство арифмометров и офисной мебели.

На развитие Olivetti обе мировые войны оказали можно даже сказать позитивное воздействие — компания не только выстаивала, но и развивала собственное производство. Так, после Первой мировой войны компания начала самостоятельно изготавливать необходимое для производства пишущих машинок оборудование, что несомненно сыграло самую позитивную роль в деле ее развития. Во время Второй мировой войны заводы Olivetti переквалифицировались на производство военных заказов — в основном это были взрыватели для снарядов. Разруха, что последовала за войной, не сломила компанию, которая уже в 1948 году представила первый в Италии электрический калькулятор (не электронный — такая модель появится позднее, в 1959 году). В то же время появляется портативная пишущая машинка Lettera 22, весом в какие-то 4 кг, которой предстояло стать весьма популярной — за ней работали многие известные писатели и журналисты.
1959 год ознаменовался наступлением электронной эры Olivetti. Появляется первый в Италии электронный компьютер, названный Elea 9003. С тех пор развитие компании практически неразрывно связано с вычислительной техникой. В 1965 году появляется Programma 101 – компьютер, который некоторые историки вычислительной техники склонны считать первым в истории персональным компьютером. Ну или хотя бы первым в мире настольным компьютером, который во многом опередил свое время. К сожалению, массовое производство его так и не было начато.

А вот на конец 60-х годов пришлись трудные времена в истории компании, которая начала испытывать финансовые трудности. Причина в неграмотных действиях руководства, начавшего перепрофилирование компании полностью на выпуск различной электроники. Идея была хорошая, да вот реализация ей не соответствовала. Адриано к тому времени уже не было в живых. Устоять удалось благодаря Карло Де Бенедетти (Carlo De Benedetti), что в 1978 году выкупил 51% акций компании и возглавил ее руководство, где и оставался до 1995 года.

В 80-е годы компания начинает расширять модельный рад производимой продукции. В 1983 году заключается соглашение с американской AT&T, в результате чего удается выйти на телекоммуникационный рынок. В 1990 году родилась компания Omnitel и мобильный оператор Infostrada.
1995 год ознаменовался тем, что компания полностью отказалась от производства компьютеров, где успехи ее были недостаточно впечатляющими. В 1997 году производство ПК было продано. А в 1999 году была выкуплена и сама Olivetti — контрольный пакет ее акций приобрела люксембурская компания Bell SA. Были проданы Omnitel и Infostrada. В 2001 году компанию перепродали консорциуму из Benetton и Pirelli. А в 2003 году происходит слияние Olivetti и Telecom Italia. В результате поглощения родился новый бренд — Olivetti Tecnost, под которым ныне производится все та же офисная техника и персональные компьютеры, от которых некогда решено было отказаться.

«Стиль Оливетти»

В небольшом итальянском городе Ивреа существовала фабрика пишущих машинок «Оливетти». Впервые о ней заговорили в 1911 году, когда на промышленной выставке в Турине ее продукция была отмечена медалью. Начиная с 30-х годов фабрика стала быстро развиваться, и если к 1929 году на ней работало около 700 рабочих и служащих, то к 1965 году количество рабочих перевалило за 50 тысяч. Выпускались уже не только пишущие машинки, но и самое различное конторское оборудование. В этой области фирма производила примерно одну треть всей мировой продукции.

Это может показаться маловероятным, но решающую роль в этой стремительной экономической экспансии фирмы «Оливетти» сыграли ее дизайнеры. Хозяева фирмы раньше других конкурентов поняли и оценили роль дизайна.

В 1927 году на фабрику были приглашены художники Джованни Пинтори и Александр Щавинский, поэт Леонардо Синисгалли, который возглавил отдел рекламы и всевозможных публикаций. Так образовалась одна из первых дизайнерских групп в Европе. Перед ней была поставлена задача завоевания монопольного положения фирмы в области конторского оборудования. Когда в 1936 году отдел возглавил Марчелло Ниццоли, фирма приступила к подготовке нового наступления. Это наступление началось сразу после окончания мировой войны. В конце 1940-х годов выпускаются сенсационные по своим эстетическим качествам модели пишущих машинок «Лексикон-80» и «Леттера-22». Это был большой успех: возникает выражение «стиль Оливетти».

«Стиль Оливетти» — это не приверженность к каким-либо определенным пластическим формам и приемам в оформлении, не формальное единство продукции, совсем нет. «Стиль Оливетти» — это стремление сделать любую продукцию обязательно красивой, фабричные здания строить красивыми, в самом современном стиле. Даже письма, деловая корреспонденция, исходящие от фирмы, должны быть изящно оформлены и написаны с хорошим литературным вкусом — все должно быть привлекательным, первосортным.

Деятельность дизайнерских групп «Оливетти» нельзя оценивать только с точки зрения чисто коммерческого успеха. В фирме «Оливетти» сотрудничали многие выдающиеся прогрессивные представители искусства, архитектуры, литературы. В конечном счете деятельность этого отряда высокоодаренных людей явилась несомненно вкладом в общечеловеческую современную культуру.

Фирма не только создает те или иные отдельные машины. Она производит полные комплекты оборудования для любых систем конторских операций во всем мире.

Крупные комплексно оборудованные конторы не просто эффективны в практическом отношении, они еще и символ современного бизнеса, реклама его экономического преуспевания и мощи, а также объект восхищения для администрации, клиентов, посетителей и даже для кино- и телехроники. Это уже не просто контора, а зрелище, причем зрелище, по-своему изысканное. Так «стиль Оливетти» стал сам формировать эстетическое восприятие, вкус и потребности заказчика. «Оливетти» остается и поныне в авангарде мирового дизайна.